Violación a las normas éticas en el fotoperiodismo

Imágenes de presos iraquíes desnudos y siendo abusados por militares de Estados Unidos primero aparecieron por CBS. Desde diciembre, el Ejército sancionó a varios soldados por su participación en los abusos en la cárcel de Abu Gharib. 
En el programa "60 Minutes", la cadena mostró evidencias de que los detenidos iraquíes estaban siendo torturados. Una soldado del Ejército Estados Unidos arrastra a un reo iraquí desnudo con un collar de perro. Una soldado de Estados Unidos muestra sonriente las partes de un grupo de detenidos iraquíes en la cárcel de Abu Gharib. 
El presidente George W. Bush se vio obligado a hablar en la televisión árabe y pedir excusas por lo sucedido.

Fotografía Documental, Paradoja de la Realidad

El concepto de fotografía documental es muy amplio y admite también variadas interpretaciones. De hecho, toda fotografía es documental, incluso aquellas que son manipuladas y las creaciones artísticas, puesto que siempre están refiriendo a algo o al alguien, aunque este alguien sea exclusivamente el propio autor. En un sentido más estricto, se considera fotografía documental, como uno de los tantos géneros de la fotografía, aquella que se constituye en una evidencia respecto a la realidad.  Una segunda posibilidad del concepto de fotografía documental se refiere a lo que llamamos fotografía social, documental social y tambien testimonial.  Este género se refiere, como el nombre ya lo explicita, a la documentación de las condiciones y del medio en el que se desenvuelve el hombre, tanto en forma individual como social y, en ese sentido, su nivel de complejidad es profundo.

Obviamente, el fotoperiodismo se nutre de la fotografía documental y forma parte de esta, siendo su consecuencia natural pero, a diferencia del documentalismo social, se interesa de aquellas situaciones, hechos o personajes que constituyen o son noticia, materia fundamental de la prensa gráfica en general. No por sutil, la diferencia entre fotoperiodismo y documentalismo social debe precaverse, teniendo presente que muchas veces el documentalismo social se convierte en fotoperiodismo y viceversa, cuando por diversas causas la prensa decide que sea noticia.

 

El documentalismo social interesa a la prensa cuando se asocia a un hecho relevante, circunstancial y de gran impacto en la sociedad. La miseria, las condiciones de vida en esos espacios de la marginalidad, pasan a ser noticia cuando sus habitantes organizan protestas o intentan ocupar nuevos terrenos o son empujados fuera de los mismos. Al margen de esas situaciones, aunque aquella realidad persiste, el fotoperiodismo deja de interesarse.  Para el documentalismo social, en cambio, aunque comparta las tecnicas de realizacion con el fotoperiodismo, se interesa siempre por los espacios y condiciones de la sociedad. No esta atado a lo circunstancial, constituye una reflexion, un intento de comprender y, naturalmente, de mostrar al hombre y sus circunstancias. Dicho en terminos mas directos: no depende ni se interesa en la noticia como finalidad primaria.

 

"Si se observa la realidad desde bastante cerca...la realidad se vuelve fantástica". Diane Arbus

El fotógrafo canadiense Finbar O´Reilly de Reuters produjo esta fotografía, merecedora de un segundo premio en el World Press Photo 2006.  La contundencia de la imagen refuerza su contenido. La pequeña mano de la niña parece sustituir a la de su propia madre al expresar el dolor y la angustia del hambre. Los codigos visuales son sutiles, las formas se entremezclan, la madre y la hija se funden compartiendo el mismo sufrimiento: el hambre que azota Nigeria y muchas regiones del mundo. La veracidad de la imagen y la descripción física objetiva pasan a segundo término, lo importante es la interpretación, la lectura "entre líneas" de una realidad incuestionable.

FOTOPERIODISMO-FREELANCE

Quizás más repetidas por los amantes de la prensa gráfica en los buscadores de la red de redes sea la relacionada con el término ‘fotoperiodismo’. Detrás de esta palabra se esconde no sólo una disciplina académica o una profesión, sino miles de sueños.
una de las búsquedas
Quien se acerca a la fotografía de acción difícilmente puede negar su débito a las grandes figuras de la historia de la fotografía. Capa, Cartier-Bresson, Mc Culling y tantos otros magos de la luz y del instante periodístico son el fondo básico de las aspiraciones de muchos afanosos cazadores de imágenes.

No es menos cierto que resulta difícil encontrar información adecuada para el incontenible buscador de información. La red de redes no devuelve mucha información respecto al modo en que debe enfrentar un aspirante freelance su búsqueda. ¿Cómo convertirse en fotoperiodista?. ¿Cómo ejercer de fotoperiodista freelance?. Acaso debamos meditar acerca de la posibilidad o incluso la oportunidad de responder a esta cuestión. ¿Será acaso que el fotoperiodista freelance nace de forma espontánea y se forma a golpe de sueños frustrados?.

El aspirante a fotoperiodista freelance suele ser en un principio una suerte de entusiasta que sueña con vender sus imágenes a un medio. En unas pocas ocasiones tan sólo desea ver publicada su imagen; en otras muchas, detrás de su sueño inicial, está la visión de lejanos frentes de batalla y de aventuras peligrosas y románticas que narrar en torno a la mesa de un bar en la frontera de cualquier país en conflicto.

Pero el fotoperiodista freelance, por encima de todo esto, es un comunicador nato. Alguien que sueña con trasmitir a la sociedad un mensaje nítido; una inquietud sobre el binomio realidad-irrealidad que le rodea. El país en conflicto puede ser entonces el exterior de un estadio de fútbol el día de una final, o una manifestación pública, o un funeral de Estado. Cualquier espacio noticiable del que pueda extraerse una narración visual constituye un buen campo de batalla al que acudir...y muchas de esas imágenes no son sólo vendibles, sino dignas de ser publicadas.

Fotografías más famosas del Mundo!!!

Stuart Franklin – Tiananmen Square (1989).

Probablemente esta sea la foto más famosa, pués se convirtió en todo un símbolo de la resistencia contra el régimen comunista chino. El joven estudiante que permanece impertérrito delante de los los tanques del ejercito chino resultó ileso, desafortunadamente instantes después se desataría una despiadada masacre contra los estudiantes que se manifestaban en la Plaza de Tiananmen.
 





Huynh Cong Ut – Napalm Strike (1972)

Kim Phuc, la niña que aparece en la fotografía con el cuerpo desnudo y quemado a causa de un bombardeo de Napalm, fue rescatada por el mismo fotógrafo que la inmortalizó. Se recuperó de sus heridas, estudió medicina y actualmente es miembro de la UNESCO y fundadora de una organización humanitaria. 



 


Kevin Carter (1994)

Escalofriante fotografía ganadora del Premio Pulitzer de 1994. Nadie conoce que pasó con aquel niño. Ni si quiera el fotógrafo, que abandonó a la criatura justo después de tomar la fotografía. Meses más tarde una depresión lo llevó al suicidio. 




 

Autor desconocido

Dantesca muestra fotográfica de la segregación racial norteamericana de la década de los 30. Los ahorcados fueron acusados de violación, aunque tal vez ni si quiera eran culpables, pués jamás llegaron a ser juzgados. La multitud, presa del miedo, la ignorancia y el racismo, decidió tomarse la justicia por su mano. A destacar en la foto, los rostros de la muchedumbre, su expresión de orgullo y alegría ante semejante atrocidad.





 

Frank Fournier (1984)

La fotografía del rostro de Omayra Sánchez recorrió todo el mundo, avergonzando y desvelando la peor cara de un gobierno regido por la más cruel desidia. Omayra sobrevivió durante tres días a la erupción volcánica que asoló Colombia en 1984, atrapada entre agua y lodo. Pese a su templanza y fortaleza terminó pereciendo.

GENEROS EN LA FOTOGRAFIA DE PRENSA

Ulises Castellanos, quien tiene una amplia experiencia como profesional de la lente, define al fotoperiodismo como un género más del periodismo que básicamente responde a la premisas de la información periodística.


El periodismo es una rama de la comunicación social que registra hechos de interés público que se difunden masivamente.
Notificar un hecho real es informar, notificar un hecho real mediante imágenes fotográficas es fotoperiodismo. En la imagen fotográfica están unidas información y opinión.

Para Ulises Castellanos existen cuatro géneros en la fotografía de prensa:


*Fotonotocia
*Fotoentrevista
*Fotoreportaje
*Fotodocumental


Por encima de cualquier consideración, el fotoperiodismo tiene como objetivo prioritario contar la historia que se vive en el momento en que se produce: el fotógrafo captura el tiempo, congela el movimiento y revela lo invisible con inigualable realidad.

La meta del fotoperiodismo es contar al lector qué había allí, clara, rápidamente y sin misterio alguno, confusión o enigma.



FOTONOTICIA (eventos no previstos y previstos).
Incluye fotografías de política o movimientos sociales. Este género es la base que ofrecen los diarios y revistas como información visual para documentar un hecho. Son imágenes que se obtienen gracias a la cobertura periodística de un medio.
Deben ser imágenes fundamentalmente informativas que dejen de lado la interpretación.

FOTOENTREVISTA.
Pueden retratarse tanto personajes com figuras anónimas. Lo trascendente es que dichos retratos comuniquen el entorno o ambiente donde se desenvuelven los sujetos. Debe clarificar de quién estamos hablando y a qué se dedica. •Este género permite el estímulo de la creatividad. Además de informar permite al fotógrafo expresar su punto de vista respecto del sujeto retratado.

FOTOREPORTAJE.
En su libro Manual de Fotoperiodismo, retos y soluciones, Ulises Castellanos menciona que el reportaje es el género mayor de la fotografía de prensa. Su desarrollo es más complejo que ningún otro; aborda una historia de interés general que se cuenta en varias imágenes; a través de sus encuadres ofrece varios ángulos de una problemática o suceso y permite que el fotógrafo informe al mismo tiempo que vierte su punto de vista.

FOTODOCUMENTAL.
El concepto de fotografía documental es muy amplio y admite también variadas interpretaciones. De hecho, toda fotografía es documental, incluso aquellas que son manipuladas y las creaciones artísticas, puesto que siempre están refiriendo a algo o al alguien, aunque este alguien sea exclusivamente el propio autor.

En un sentido más estricto, se considera fotografía documental, como uno de los tantos géneros de la fotografía, aquella que se constituye en una evidencia respecto a la realidad.

DATO CURIOSO

Esta imagen ha estado circulando en internet a la velocidad de la luz. Primero llegó como una broma anónima que alguien había creado en Photoshop. Sin embargo, muy pronto se transformó en algo distinto. La versión más reciente dice: "Asunto: Encontrado entre los escombros del World Trade Center. Esto no es una broma. Esta mañana el FBI dio a conocer esta fotografía. Fue tomada de una cámara encontrada entre los escombros del WTC, revelada por el FBI como evidencia y distribuida en la red. El hombre no ha sido identificado y no se conoce su paradero..."


http://www.zonezero.com/

UN PASEO POR EL MUNDO DE LA FOTOGRAFÍA EN COLOMBIA.

Arte y Significado

En la actualidad nadie discutiría el carácter artístico que pueden tener las imágenes fotográficas, muchas de las cuales no sólo documentan y divierten, seducen y enseñan, sino que consiguen reflejar creatividad y emoción, significar crecimiento espiritual, proveer una mirada inédita y profundamente reveladora sobre la realidad, o crear realidades nuevas aleccionadoras y sorprendentes.

Tampoco nadie negaría la importancia de la fotografía en el terreno del saber, como fuente de reflexión o como objeto de investigación, ni el interés que ha despertado recientemente en el campo de la crítica. Desde sus comienzos, sin embargo, se esbozaron numerosos razonamientos en contra de otorgarle a la fotografía el carácter de medio para la producción artística. Su componente tecnológico condujo a que sus imágenes fueran tomadas más bien como el producto de una industria, de un oficio, de una máquina.

Durante la segunda mitad del siglo XX la fotografía en Colombia pasó de ser un pasatiempo lujoso y una novedosa herramienta técnica de la cual se valieron numerosos pintores colombianos a finales del siglo XIX y a comienzos del XX, para convertirse en nuevo lenguaje que utilizan no sólo los fotógrafos sino también los artistas que hacen de ella un valioso medio expresivo, y por su puesto los periodistas que la usan como documentación sobre algún hecho noticioso.

En ese período las modalidades que habían surgido con los inicios de la fotografía alcanzaron un alto nivel de desarrollo; los fotógrafos se especializaron y los argumentos desde los cuales éstos se aproximaron conceptualmente a las distintas temáticas se transformaron.

Este lapso da cuenta, además, del fenómeno mundial del reconocimiento artístico de la fotografía. Hasta el punto que el crítico Douglas Crimp afirma que si bien la fotografía fue inventada en 1839, sólo fue descubierta en 1970.

Precisamente en esa década la fotografía irrumpió en los museos, despojó a la pintura de su predominio como lenguaje expresivo y cuestionó la validez de conceptos modernos como originalidad y autenticidad.

De igual manera, durante ese tiempo en nuestro país el registro fotográfico cobró importancia en los museos y galerías; fue tenido en cuenta en los salones nacionales y empezó a formar parte de los currículos universitarios.Eeste oficio se profesionalizó, ganó respetabilidad, contempló nuevas consideraciones y desarrolló nuevos ángulos para su apreciación.

“En conclusión, con el desarrollo de la fotografía durante las últimas décadas, resulta claro que ha ido cobrando la importancia que le corresponde en el seno de la sociedad colombiana; que cada vez hay más fotógrafos tanto aficionados como profesionales, y más personas y entidades interesadas en la catalogación y estudio del acervo fotográfico nacional y que, a través de la fotografía, no sólo se han conseguido valiosos documentos sobre la realidad, sino pronunciamientos artísticos de inusitados alcances donde las apreciaciones y raciocinios subjetivos, más que los testimonios o la información, concentran el interés de las imágenes”.

Bienvenidos al descriptivo mundo de la Fotografía

Hola amigos! Este blog está hecho para las personas a las que les apasiona la fotografía periodística, para los que quieren retro alimentar lo que ya saben y para los que simplemente no saben nada respecto al tema pero están interesados en conocer... Mejor dicho, este blog es para todos, hecho con mucho amor para que todos con libertad publiquen sus conocimientos, datos curiosos, dudas o cualquier comentario respecto al fotoperodismo o la fotografía en general.
Espero que les guste... Bienvenidos!